良品无印，生活有音
良品无印，生活有音。再好的家居，如果缺少一种对生活的诠释，那仅仅算作是一处房子。对于家居，设计师们总是有太多美好的设想，大斑马环境设计有限公司总设计师陈友发对家居的定义做了一种新的诠释——家居设计生活化。

什么是生活化的家居概念？
生活是人们家居空间的全部，营造浓厚的家居氛围是家居设计的主要任务，生活化的家居概念就是要根据不同业主的文化修养、生活背景和个性喜好，设计出充满生活气息、体现业主生活状态、符合业主生活习惯的家居空间，这种家居设计既具有时尚元素，又充满生活味道。
任何一种家居概念都需要设计师引导人们去认识接受，陈友发对于家居的重新定位，打破了人们潜意识里所认为的家居装修只是固定装修的看法，生活化家居概念是一种整体化的家居概念，设计师是通过陈列、气质、氛围、质地、形态、细节、装饰……等人们生活空间里存在的一切来反映的，它不一定奢华，但居者一定能够从中看见自己的影子和心境，同时也能读懂设计师的思想。

细节的设计。陈友发认为通过细节的设计去体现某种风格化的家居空间是体现生活化的家居设计概念的关键，而生活的细节又是家居细节设计的关键。
凡是能够懂得把人间烟火当作艺术来欣赏的都属于时尚的生活派，陈友发恰恰是个会把玩的生活派，而体察人们毫厘之间的不同又是设计师的本能，因此了解不同人的不同生活习惯，不同生活要求，就决定着如何展现他体现时尚生活化家居概念的设计思想，对沉稳内敛的人，深色的家具搭配能够体现他的这种性格；对骨子里就深藏怀旧情结的人，纯中式的装饰能够每天给他传统文化的浸润……陈友发就是要让每一个细节都见证着现代家居的时尚品质，让每一处空间都触及居者亲近生活的感受，在一个充满现代感的家居空间里，把一种异质的优雅与矜持，变得可以随意亲近，将生活化家居淋漓展现。。

家居设计生活化概念，并不排斥现代感。陈友发认为有现代感的、生活化的家居概念实际上是建立在人们曾经追求的现代化装饰风格基础之上的，但更加注重了人性化设计，这就是为什么要强调家居设计细节体现的根本所在。
现代家居并不缺乏现代感，而缺的是一种人情味，缺乏的是人居住在空间里对生活的感受，所以，陈友发宁愿多花点时间去寻找更多的生活启发，寻找更多让家居有生活味道的创意设计，其实在这个良品无印的时代我们什么都不缺，只缺一个让生活有音的设计师。

手绘的“纯”世界

手绘图，这对于大多数人来说应该都是一个既熟悉又陌生的概念。熟悉，是因为对室内设计稍有认识的朋友，心中都充满着对手绘图的美丽印象，就好象画家与画的联系，人们会在有意无意间把设计师与手绘图等同起来。因此人们对手绘图的熟悉，是基于对设计师的天职的熟悉。那么，陌生又怎么解释呢？随着信息时代的到来，室内设计师摆脱了图板的束搏，绘画笔换成鼠标，伏案绘制的艰辛被电脑屏幕前枯燥乏味的机械浏览所代替，于是手绘图被电脑效果图取而代之。从此，手绘图便变得稀罕起来。

而对于我，手绘图是我一生的宝贵财富，有着割舍不掉的情感。在我心里，手绘图是一个室内设计师之所以称为室内设计师的根本，它不应该成为一个时代的代表，更不应该成为过去，它是一门艺术，而艺术的生命是永恒的。

 

手绘图之于我

在我刚出道的时候，大家都是以画手绘图为主的。那时没有电脑效果图，出现了一种职业叫“专业插图师”，我当时除了设计以外也偶尔客串一回“插图师”，不得不让人回忆起那个“纯手工”的年代。那时的设计师可谓是“全能手”，从方案的构思，到手绘效果图，再到手绘施工图，这些工序全都又设计师独自一人完成，手绘图体现的不仅是设计师的设计语言，更体现了一个设计师的能力。那时的效果图也对以上好颜色，它是作为跟客户沟通的一个重要渠道。

  随着电脑技术的发展，电脑效果图成为了科技的产物，在造型、色彩、灯光等方面它的优势让手绘图渴望而不可及。我们必须承认，电脑效果图确实有很多技术层面的东西是手绘图所我法塑造的。但是，并非每个设计师都会让电脑效果图表现的出神入化，在电脑效果图普及的今天，我们似乎也很难遇到优秀的作品。究其原因，是看电脑制作人员本身有多少表现的底蕴，电脑图的完美表现并非是仅仅懂得建模、灯光、材质和渲染就可了结的事，大多电脑表现高手也是手绘表现高手。我们有时候会听到这样的说法：“会电脑效果图就会懂得设计”，其实这仅仅是懂得软件的操作而已。

  我认为，这种工作，就是把繁重的施工图绘制劳动变成简单的计算机程序，让操作者熟练掌握每一种绘图工具的程序，并通过键盘的敲击速度或者鼠标移动的轨迹和点击频率来完成图纸的绘制，也许更适合于机器人来干。而作为一个设计师，我依然执着于我的手绘图，运用我的手、眼和脑的配合，运用线条的天生的魅力，勾画出空间的原始之美，延伸宁静的想象。这既是因为我对艺术强烈的情感，也源于我对手绘图的思考。

  首先，我在每一个项目的设计初段都会在纸上随便画些设计草稿，把头脑里的构思通过草图的语言形式表达出来，最初画得很草，因为这样思维才快，等到确定初步的设计方向后，才画完善一点的手绘图。

  为什么要先画手绘图呢？因为室内设计是从感性认识到理性思考的过程，是设计师将来自己的设计思维由抽象向具像演变、推进，由模糊向清晰实现转化的一种过程，并在种个过程中不断地改进和完善，最终达到解决的目的。而我想要重点指出的便是，室内设计首先是由感性认识开始的，也就是说，在前期创作的过程中，需要设计师与空间进行温润的心灵对话，进而捕捉灵感。而这种灵感的东西梢纵即逝，我们怎样抓住它呢？手绘图，可四处跳跃思维的火花，可以自由延展想象的空间，这种艺术的灵动性正是抓住灵感的不二选择，手绘图成为了灵感的最佳载体。

  其次，我喜欢在与客户的沟通中，运用手绘图迅速地表达出我的创作意图，让客户可以直观得地了解，而不用凭空想象。

从图面操作这一环节来讲，手绘图就向是这一过程的“终端产品”，也是设计过程最具沟通和说服力的“语言”工具。每位设计师都希望通过这种“工具”把自己的设计构思想对方完全表达，并使之愈清楚，愈具说服力愈好。如果设计师没有必要，同时也不可能将构思中的空间描绘的如同计算机模拟那般逼真，只要能够使用简单的线条勾勒出预想空间的神韵就足够了。我认为，手绘图画到怎样的标准，能熟练地表达设计意图就OK。不同性格特点的人画出来的线条是不一样的，有的拘谨一点，有的奔放点，与生俱来。

 

美者优存

  手绘表现的优劣是一个设计师职业准的最直接、最直观的反映，他的每一条线、每一个色块、每一个空间的构成因素，将会很大程度得反映设计师的综合素质、专业能力，很难想象在一个手绘水平低下的设计师笔下，会出现一个令人感到完美的愉悦的空间。而这样意境的空间却又是恩们对精神的需要和向往，是人们审美的制高点。

于是，我们知道“美者优存”

用技术的手段去表现设计中的人文、审美和思想，这是掌握技术的根本目的和意义所在。室内设计是一种综合性很强的艺术门类，它以建筑、科技、人文、心理、行为、视觉为依据，方可能进行一系列有序的活动，也正因为有了这些依据的差异和更新，才出现了当今室内设计的多元化和异彩纷呈、相互交融的局面。

手绘图所要表现和陈述的是设计思维的表达，但并非是简单的技术炫耀。一个设计师在他作品总设计思维及审美取向，在很大的程度上受个人文化层次的牵制，因而提高自身的综合素养，广泛吸收各种精华，积极地去感受社会和生活，不断地去提高和充实自己，这样，才能让字的作品有“血”有“肉”，富有哲理，使受者叹服。

 

简单线条  无限空间

手绘表现图作为一种传统的表现手段，一直沿用至今，即使在有了电脑效果图的今天，它也一直保持着自己独立的地位，并以其强烈艺术感染力，向人们传递着设计的思想、理念以及情感。

设计师可以用图象来表现自己：使用图的形象来推销一种空间的概念，然后按照相同的事前精确构想出的参数去观察一个空间的转变，这是一直是一个令人着迷而又动人的过程。

 

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